九段下「Paper Tree」水彩画アーティスト・木下美香氏の手ほどきで楽しむ四季折々の水彩画

センスあふれるステーショナリー専門店で水彩画に親しむひととき

九段下駅近くのソーシャルステーショナリー専門店 Paper Tree。店内にはカリグラフィーの道具やグリーティングカード、和紙を用いたプロダクトなど厳選されたステーショナリーが並び、文房具好きの心をくすぐります。本体験が行われるのは、店舗に併設されたアトリエスペース。小路に面したガラス張りの明るい空間で、人気水彩画アーティスト・木下美香氏から手ほどきを受け水彩画を楽しみます。

小学生の頃から画家になると決めていたという木下氏。武蔵野美術大学日本画学科への進学をきっかけに、本格的に水彩画の道に入りました。現在は、水彩画をメインに版画や日本画も制作し、松屋銀座と東武百貨店池袋店で毎年個展を開催するなど幅広く活動。透明水彩絵の具の色調と即興性を生かした独自の画風で人気を博しています。

水にあやつられるように自由に描く

木下氏の画風は、透明水彩絵の具のみずみずしい透明感とモチーフの特徴を細部まで捉えた生命感あふれる植物の描写が特徴です。画題の多くは自宅の庭で育てている花。庭や野山に咲いている花には、生花店で販売されている花とは違った野生の生き生きとした風情があり、絵のモチーフに適しているのだそうです。

独自の世界観が生まれる秘密は、たっぷりの水で溶いた絵の具を画面に垂らしていく技法にあります。思わぬところに絵の具が流れたり、紙の上で色彩が混じり合って濃淡ができたりと、まるで水にあやつられるように作品を作り上げていくのだとか。もともとは隅から隅まできっちり描いていくタイプだった木下氏ですが、より自由に描く方法を探して、今の技法を編み出したといいます。

形にとらわれることなく、思い切って色を置く楽しさ

本体験では、木下氏が作品にアプローチする際の技法を体験。筆、水入れ、固形水彩絵の具というシンプルな画材を使って描きます。まずは筆を水入れの底に押しつけて、空気の泡が出てこなくなるまでしっかり湿らせます。モチーフをよく観察して雰囲気を捉えたら、早速、色紙（オプションでポストカードに変更可能）に絵の具で色を置いていきます。

例えば椿を描く回では、まず色紙の椿の花芯となる位置に黄色い絵の具をバランス良く配置。置いた絵の具が乾かないうちに花びらとなる淡いピンクの絵の具を置きます。黄色の部分と色が混じったり、飛沫が飛んだりしても大丈夫。はみ出るくらいの勢いで、思い切って色を置くのがポイントです。

隣り合った色彩がじんわりと滲み合い、その時々で異なる風合いが生まれます。形の正確さにとらわれることなく、のびのびと色を置いていくうちに、子どもの頃に絵の具に親しんだ感覚がよみがえってきます。

木下氏の筆が加わり、唯一無二の作品が完成

彩色を終えて十分に乾かしたら、体験者が置いた絵の具に重ねて木下氏がデッサンをする様子を見学します。一筆一筆が加わるごとに花の輪郭が浮かび上がる様子は、まるで魔法を見ているかのよう。色彩を生かしながら唯一無二の作品に仕上げていきます。下書きをせずに仕上げるのは一見難しそうに思えますが、何枚も描くうちにコツがつかめてくるといいます。

水彩画の魅力は「即興性」だと木下氏。その場の空気感を捉え、感性の赴くまま自由に描くことができます。手軽に始められる一方、極めようとすると意外と道のりは遠く、どこまでも探求できる奥の深い画材でもあります。

日々の移ろいを描き留める水彩画

誰もが子どもの頃に絵を描いたことがあるでしょう。日々の忙しさに追われていつの間にか絵を描かなくなった方も、絵の具と触れ合ううちに描く楽しさを思い出せるのではないでしょうか。水の流れに任せて描いてみると、偶発的に様々なニュアンスが生まれ、新鮮な感動が湧き上がります。

本講座は、絵を描くことに苦手意識のある方や水彩画初心者にもおすすめです。木下氏から直々に水彩画を習える貴重な機会を通して、移ろう自然の美しさにも目が向くのではないでしょうか。Paper Treeの洗練された静かなアトリエで、アートに触れる貴重なひとときをお過ごしください。