ポーセリンアート人気講師・佐藤敏衣氏に学ぶ磁器上絵付けと洋食器の美術様式 −趣深い芦屋の洋館で−

ステンドグラスが美しい大正期の旧迎賓館

関西屈指の高級住宅街として知られ、松の並木や海のある風景が印象的な兵庫・芦屋の街。明治時代から昭和時代にかけては独自の芸術文化「阪神間モダニズム」が花開き、西洋文化を取り入れた洋館が競い合うように立ち並びました。

本体験の舞台となる「ギャラリー開雄」も、迎賓館という位置づけで建築されたスパニッシュスタイルの洋館。戦前にはピアノやお琴などお稽古事の場として使用され、小説家・谷崎潤一郎が稽古後の松子夫人を迎えに来ていたという逸話も残ります。近隣には「虚子文学館」や「芦屋市谷崎潤一郎記念館」などがあり、文豪ゆかりの地としても知られています。

会場はかつて応接室として使われていた部屋。室内はアンティークな調度品で設えられ、クラシカルな雰囲気です。非日常をたっぷりと感じられる空間に心ときめかせながら、体験前にじっくりと眺めてみましょう。

アートへの造詣を深める学びの時間

大正期の趣が残る洋館の一室で学ぶのは、洋食器に絵付けを行う「ポーセリンアート」です。講師は、「磁器絵付け教室 Atelier champ de fleurs（アトリエ シャン ド フルール）」を主宰する佐藤敏衣氏。白磁に専用の絵の具を使って描くポーセリンアートの面白さに魅せられ、20数年前に宝塚市にアトリエを開設しました。ドイツの最高峰磁器メーカー「マイセン」の工房でのセミナーも修了した、ポーセリンアートに造詣が深い人気講師です。

本体験の始まりは、佐藤氏から絵付けの美術様式について学ぶ座学から。絵付けの歴史や絵柄に隠された意味など、月ごとのテーマで絵付けの美術様式を学びます。豪華な装飾が特徴的な「バロック様式」や、優美で繊細な装飾が魅力の「ロココ様式」などを取り上げ、西洋の歴史を交えながらの解説は、アート作品を鑑賞する時にも役立つ知識が詰まっています。

座学の後は、佐藤氏による絵付けのデモンストレーションを見学。磁器の絵付けは焼成が必要となるため、通常1日では完成しませんが、ポーセリンアートの基礎となる「地描き」「線描き」「シャドー」などの工程を実際に見学することで、ポーセリンアートへの理解を深められます。細い筆でさらさらと描き、次第に色づく花びらの儚い美しさに思わず感嘆の声が漏れます。なかなかお目にかかれないプロの技をぜひじっくりと鑑賞してください。

日差しが心地良いサンルームでいただく優雅なティータイム

座学と佐藤氏のデモンストレーション鑑賞後は、制作前のひとやすみ。会場に隣接するサンルームでミニティータイムを楽しみましょう。作品鑑賞をしながら、佐藤氏が絵付けした洋食器を使って、コーヒーまたは紅茶、季節のお菓子をいただきます。「絵付けした作品を飾って愛でるのも素敵ですが、実際に使って楽しめるのもポーセリンアートの醍醐味です」と佐藤氏。

ティータイムで使用する食器や提供されるお菓子は季節によって異なります。繊細なタッチで描かれたカップやディッシュでお茶菓子をいただくと、自然と背筋が伸びるよう。取材日には、佐藤氏が散歩をしている時に目に留まった野の花を描いた洋食器が登場。装飾にまつわるストーリーを聞きながら、ゆったりとティータイムを満喫してください。

丁寧に作品と向き合い、自分だけの小花を描く

ティータイムの後は、お待ちかねの絵付け体験の時間です。佐藤氏が事前に下絵を描いたミニディッシュに、自由な感性で色付けを行います。小花のデザインは月替わりなので、繰り返し参加してコレクションしても良いでしょう。

最初は細い線をのせることすら緊張するかもしれませんが、「まずは作品をじっくりと観察し、花びらの構造をイメージしながら色を付けてみてください」との佐藤氏のアドバイスを参考に、一筆一筆大切に描き進めましょう。

「体験では、私がドイツ・マイセンの絵付けセミナーで過ごした時間を再現したような楽しいレッスンを心がけています。肩の力を抜いて心の赴くままに筆を走らせ、色付けを楽しんでいただけたら」と語る佐藤氏。どのように描くか迷うところは、佐藤氏がサポートしてくれるため安心です。間違えた箇所は、オイルで拭き取って描き直すことも可能なので、思いのままに色をのせてみましょう。

手を動かし始めると集中し、気づけばあっという間に時間が過ぎていると話す方も多いのだとか。本体験では特別に、お皿の縁に金彩を施したり、佐藤氏が加筆を行ったりするオプション（有料）も用意。佐藤氏との合作による、思い出の詰まった作品に仕上がります。完成作品は焼成後、ご自宅へお届け（作品到着までの目安は体験日から10日程度です）。到着を楽しみに待ちましょう。大切な人へのプレゼントにもぴったりです。

ポーセリンアートを取り入れて、暮らしに彩りと豊かさを

佐藤氏はポーセリンアートの魅力について、「豊かな時間を持てるところ」だと語ります。「自分の理想の食器をつくれる面白さもありますが、一番は自分で手がけた食器で家族や友人をおもてなしできるところでしょうか。この食器に合うお料理は何かしら、あれを盛り付けたら素敵かも、とあれこれ考えるのは楽しいですよ」。

可憐な小花をあしらった美しいディッシュプレートは、そこにあるだけで空間にいっそう華やぎを与えてくれることでしょう。自らの手で描きあげる体験には「上手に描く」だけではない喜びがあります。長い歴史を重ねてきた大正ロマンあふれる洋館で、ずっと大切にしたい作品づくりを楽しみませんか。