アーティストとつくる色彩豊かな手描きアート作品 −暮らしを彩るブックカバー＆カードケースづくり−

芸術をもっと身近に。アートと社会とつなぐクリエイター集団「リフレクトアート」

東京・入谷駅から徒歩約5分。下町情緒あふれるこの街に、本体験を主催する「リフレクトアート」のアトリエがあります。「芸術の最初のキッカケを創る」を掲げるリフレクトアートは、「一点もののアート」をコンセプトに、芸術を身近に感じさせてくれる質の高い体験と作品を発信している気鋭のクリエイター集団。作品を鑑賞するだけでなく、暮らしの中に根付かせることを目指し、分断されがちな「本物のアート」と「社会」をつなげる幅広い活動が注目されています。

この背景にあるのが、高い芸術性を持ちながらも、作品を発表する場や活動を続ける機会に恵まれず、生活のために夢を諦めざるを得ないアーティストを少しでも減らしたいという思い。こうした現状の課題を減らすべく、アーティストと協業し、それぞれが持つ技術や感性を社会へ届けることにも取り組んでいます。才能と機会を結び、新たな循環を生み出すことで、芸術が持つ可能性を広げています。

名画や季節の色彩からイメージを膨らませる

本プランでは、第一線で活躍している現役アーティストから絵の具を使った技法を学びながら、固定概念にとらわれない自由な感性で、手描きのアート作品づくりを楽しみます。完成した作品はブックカバーとカードケースに仕立てられ、アートを日常に取り入れることができます。デジタルから離れ、キャンバス生地と絵の具に向き合う時間は、普段とは異なる感性を刺激されることでしょう。

好きな色で表現を楽しむのはもちろん、月ごとに用意される2種類のカラーパレットを使った制作も可能です。「季節の色彩」または「名画」をイメージして5～6色で構成されたパレットを、サンプルを見ながらセレクトできます。ゴッホの『星月夜』や、クロード・モネの『睡蓮』などから着想を得た名画のカラーパレットは、Otonamiのためだけに特別に考案されたもの。作品をただ模写するのではなく、名画が持つ色彩や空気感をヒントに自分らしい1枚へと仕上げるため、絵画に詳しくない人も、色から作品の世界に触れられます。

訪れる時期によって出会える色やインスピレーションが異なるため、季節を変えて参加すれば、前回とは違う作品づくりを楽しめるのも魅力です。色との対話を楽しみながら、作品のイメージを膨らませます。

アーティストが創作に用いる道具の使い方を学ぶ

エプロンを着用して席に着くと、目の前には文庫本サイズのブックカバーとカードケースに仕立てるキャンバス生地。専用のヘラやパレットナイフ、筆など、普段アーティストが使っている道具も並びます。まずは、それぞれの道具でどんな表現ができるのかを講師がレクチャー。筆で線を描くだけでなく、パレットナイフで絵の具を重ねたり、伸ばしたり。実際に手を動かして試す時間が設けられているため、道具の扱いに慣れてから制作に進めます。

取材時の講師は、ゴッホやフェルメールの展覧会をはじめ、数々の美術展で自身のドローイングを生かしたオリジナル商品を手がけてきた鈴木真里奈氏。アートの世界で活動する様々なアーティストが、日替わりで講師を担当します。訪れるたびに異なるアーティストと出会えるのも、本プランならではの楽しみのひとつです。

講師の手ほどきで道具の使い方をひと通り試したら、具体的なデザインを考えます。用意されたカラーパレットから選ぶのはもちろん、自分の好きな色を組み合わせることも可能です。取材時は、Otonami限定のテーマからゴッホの『星月夜』をセレクト。深いブルーやグレーをベースに、シルバーやゴールドといった華やかな色彩が並びます。絵の具をのせるパレット型のカードも、リフレクトアートのオリジナル。制作後には、アート作品のような表情が残り、持ち帰ってメッセージカードとして使うことも可能です。

キャンバスと絵の具に向き合い、自らが描く世界に没入する時間

デザインのイメージが固まったところで、実際にキャンバス生地に絵の具をのせるドローイングの工程へ。筆を走らせたり、パレットナイフで絵の具をすくって重ねたりと、道具によって変わる表情を確かめながら、心の動きに従って線や色を描きます。アトリエにはアーティストが手がけた作品サンプルも並んでいるので、色の組み合わせや筆の動かし方に迷った時はぜひ参考に。もちろん、見本通りに仕上げる必要はなく、「自分ならどう表現するか」を考えながら、自由に筆を動かしてみます。

手描きアートの面白さは、力加減や絵の具の量によって、色のつき方や線の表情が変わること。デジタルの画面上では得られない「手を動かしてものを生み出す感覚」を味わえます。絵の具が少し垂れたり、思いがけず色が滲んだりすることもありますが、そうした偶然も作品の一部。予定通りにいかないからこそ、唯一無二の表情が生まれます。

描き上げた2枚のキャンバス生地は、それぞれブックカバーとカードケースに加工され、2～3ヶ月前後でご自宅にお届け。自分で描いたアート作品が、飾って眺めるだけでなく、暮らしに寄り添うアイテムへと姿を変えて戻ってきます。何でもない日常を彩る、世界にひとつのアート作品として持ち歩くことができます。

芸術の奥深さや表現の幅を広げる、感性を磨く時間

自分で色を選び、描いた作品を暮らしの中で使う。そんな“ライフスタイルアート”との付き合い方を体験できるのが、本プランです。名画や季節の色彩をきっかけに、「この色が好き」「こんな組み合わせに惹かれる」と、普段は意識していなかった自分の感性に気がつくことも。知識や経験にとらわれず、自分の感覚を頼りに色と向き合う時間は、日常から少し離れて、じっくりと自分自身に向き合うきっかけにもなるでしょう。

完成した作品を手に取るたびに、アトリエで選んだ色や、制作に没頭した時間がよみがえります。鑑賞するだけでは得られない、つくり手としてアートに触れる時間。自らの感性を楽しみながら、日常に新たな彩りを添える、上質なひとときを過ごしてみてはいかがでしょうか。